龍笛の吹き方を徹底解説！初心者が音を出すコツ

こんにちは。「雅の響きと東方の調べ」、運営者の響（ひびき）です。

龍笛の吹き方について調べているあなた、もしかして「息を吹き込んでみたけど全然音が出ない」「音は出るのに続かない」「和と責の違いってどうやって吹き分けるの？」といった悩みを抱えていませんか？

龍笛は篠笛や能管と同じ横笛の仲間ですが、リコーダーのように吹き込むだけでは音が出ない、少し独特な楽器です。息の当て方、唇の形、姿勢のすべてが噛み合って初めて、あの龍の鳴き声のような豊かな音が響きます。

この記事では、龍笛の持ち方・構え方から始まり、音の出し方の基本コツ、和（ふくら）と責（せめ）の吹き分け方、運指（按指法）の読み方、さらに初心者がつまずきやすい「音が出ない原因と対策」まで、できるだけ丁寧に解説していきます。

雅楽の入門として龍笛に挑戦したい方も、独学で練習を進めたい方も、ぜひ参考にしてみてください。

• 龍笛の正しい持ち方・構え方の手順
• 音が出る息の当て方と唇のコントロール
• 和（ふくら）と責（せめ）の吹き分け方
• 初心者向けの練習ステップと楽譜の読み方

龍笛の吹き方を学ぶ前に知っておきたい基礎知識

龍笛の吹き方を身につけるには、まず「この楽器がどんな楽器なのか」をざっくり理解しておくと、練習の方向性がグッとつかみやすくなります。構造や種類、音の出る仕組みを知っておくことで、なぜ「こう吹く」のかが腑に落ちてきますよ。

龍笛とはどんな楽器か

龍笛（りゅうてき）は、日本の宮廷音楽「雅楽」の中で用いられる横笛です。飛鳥時代にシルクロードを経て中国から日本に伝わったとされており、千年以上の歴史を持ちます。

雅楽の三管（笙・篳篥・龍笛）の一つで、それぞれが宇宙の要素を表しています。笙が「天から差し込む光」、篳篥が「地上の人の声」、そして龍笛が「天と地の間を翔ける龍の鳴き声」とされています。この「龍の鳴き声」という表現が、そのままこの笛の名前の由来になっているんですね。

音域は2オクターブに及び、低音から高音まで縦横無尽に駆け抜けるダイナミックな音色が特徴。歴史上も、清少納言が『枕草子』の中で「楽器の中では、笛がとても良い」と称賛するなど、古くから多くの人に愛されてきた楽器です。

龍笛の種類と価格帯の目安

龍笛には素材別にいくつかの種類があり、価格帯も大きく異なります。初心者がまず手に取るべきか、ある程度続けてから竹製に移行するかなど、自分のスタンスに合わせて選ぶのがおすすめです。

価格はあくまで一般的な目安です。実際の販売価格は工房や時期によって異なりますので、購入前に各専門店の公式サイトや販売ページをご確認ください。

初めて龍笛を手にするなら、まず樹脂製（プラ管）から始めるのが現実的かなと思います。安価で扱いやすく、吹き方の基本を掴むには十分な性能を持っています。ある程度吹けるようになってから、竹製へのステップアップを考えるのがスムーズな流れですね。

龍笛の構造と各部の名称

龍笛は全長約40cmの横笛で、吹き口にあたる「歌口（うたぐち）」と7つの「指孔（ゆびあな）」で構成されています。篠笛と見た目は似ていますが、いくつかの大きな違いがあります。

最も特徴的なのが、頭部の管内に鉛（おもり）が入っていること。これにより音の遠達性（飛距離）が高まり、宮廷の広い空間でもよく通る力強い音が生まれます。また指孔の周囲には「谷グリ」という加工が施され、指で塞ぎやすい構造になっています。

各部の名称は唄口側（上側）から順に、頭（かしら）・唄口（うたぐち）・ン（じ）・テ（かん）・五（ご）・丄（じょう）・タ（しゃく）・中（ちゅう）・六（ろく）・尾（お）となっています。運指を学ぶ際に、これらの名前が指孔名として登場してきますよ。

龍笛の吹き方を基礎からマスターするための完全ガイド

いよいよ実際の吹き方の話に入っていきます。龍笛は「ちゃんとした持ち方・構え方」ができているかどうかが、音の出やすさに直結する楽器です。焦らず一つひとつ確認しながら進めていきましょう。

正しい持ち方と構え方の手順

龍笛の構え方は、篠笛と似た部分もありますが、指孔が大きいため指の当て方に独特のコツがあります。まずは持ち方から丁寧に確認していきましょう。

指の当て方

左手（上側の指孔）は人差指・中指・薬指を使い、指の第一関節あたりで指孔を押さえます。龍笛の指孔は篠笛より大きいため、指先だけでは塞ぎきれないことが多いです。関節の肉厚な部分でしっかり覆うイメージを持ってください。

右手（下側の指孔）は人差指・中指・薬指・小指の4本を使い、第二関節あたり（または第一関節と第二関節の間）で押さえます。左右の親指は伸ばした状態で、管の下側からしっかり笛を支える役割を担います。

構え方の4ステップ

姿勢を整えるための手順は以下の通りです。力を抜いて、自然な流れで試してみてください。

構えた際、両脇の下には卵1個分くらいのスペースを意識して空けてください。脇を締めすぎると息を吸うときに胸の膨らみが邪魔されて、十分な吸気ができなくなります。これ、地味に大事なポイントです。

音の出し方の基本と息の当て方のコツ

龍笛の音出しで最初につまずくのが、息の当て方です。「吹き込む」ではなく「当てる」という感覚が、龍笛を鳴らす上で最も重要なポイントになります。

エッジに「当てる」感覚を掴む

龍笛はエアリード楽器と呼ばれる種類の楽器で、吹き口（唄口）の向こう側にあるエッジ（角）に息を当てることで空気を振動させて音を出します。

息を真っすぐ管の中に吹き込もうとするのは間違いです。正しい吹き方は、息を水平からやや下向きに出して、唄口の向こう側の角をかすめるように当てること。角度がズレると「スー」という風の音だけが鳴って、音になりません。

鏡を見ながら、息がエッジに正しく当たっているか確認しながら練習するのがおすすめです。少しずつ笛の角度や息の向きを変えながら、音が鳴るポイント（スウィートスポット）を探っていきましょう。

「太く吹き込んで、細くまとめる」という感覚

龍笛らしい豊かな音を作るための極意が、「太く吹き込んで、細くまとめる」というコントロールです。

喉をしっかりと開いて（お腹から一本の太い管が口まで通っているようなイメージで）、息を送り込みます。唄口は楕円形で長径が約2センチありますが、最初は唇を引き締めて細い息を吹き込みがちです。これでは龍笛らしい豊かな響きになりません。

唄口の幅いっぱいに約2センチ幅の太い息を意識して吹き込み、その音を一呼吸のうちに「真ん中に細くまとめていく」ようにコントロールすることで、音が安定して長く伸ばせるようになります。

腹式呼吸と姿勢の重要性

背筋を伸ばし、肩の力を抜いて、顎を軽く引いた姿勢で吹くことが基本です。呼吸は胸式ではなく腹式呼吸を徹底しましょう。お腹から一定のスピードで安定した息を送り出すことが、音のブレを防ぐ最大のポイントです。

口元の力も抜くことが大切です。音を出そうと意識しすぎると唇や口元に余計な力が入り、息が続かなくなったり音が伸びなくなったりします。「上の歯の裏に軽く息を当てるように」吹くと、自然で最適な唇の形が作られますよ。

和（ふくら）と責（せめ）の吹き分け方

龍笛にはオクターブを切り替えるキーがありません。同じ指遣いでも、息の吹き方を変えることで低音域の「和（ふくら）」と高音域の「責（せめ）」を吹き分けます。これが龍笛の大きな特徴であり、習得に時間がかかる部分でもあります。

和と責の違いは息の「強さ（量）」ではなく、「速さ」です。責を出すために力いっぱい吹いてしまうと、音が荒れたり、すぐに息が切れて酸欠になったりします。力を抜きながら、口の形（アパチュア）を少し狭めることで息のスピードを速めるイメージが大切です。

練習の順序としては、「和」は比較的出しやすいのですが「責」は安定して音が出るようになるまで時間がかかります。また、責が出るようになると今度は「和が出にくくなる」という現象も初心者には多く見られます。焦らずにそれぞれの感覚を体に覚えさせていくのが上達への近道ですよ。

音が出ない原因と具体的な解決策

練習を始めて「音が出ない」「音が続かない」と感じたとき、原因は大きく3つに分類できます。一つひとつチェックしてみてください。

原因①：息の方向（角度）がズレている

最もよくある原因が、息を真っすぐ管の中に吹き込もうとしているケースです。息をやや下向きに出して、唄口の向こう側のエッジに「当てる」感覚を意識しましょう。手のひらに息を当てて、自分の息がどの方向に進んでいるか確認するのも効果的です。

原因②：唇の形が安定していない

唇をすぼめすぎている、または横に広げすぎて息が散っている状態です。鏡を見ながら「上の歯の裏に軽く息を当てるイメージ」で、細くまっすぐな息の筋を作る練習をしましょう。

原因③：姿勢が崩れている

体が傾いていたり、笛が水平に保たれていなかったり、首や肩に余計な力が入っていたりする場合です。一度笛を置き、深呼吸を3回して肩の力を抜いてから、正しい構え方の4ステップを最初からやり直してみてください。

楽器側の不具合も疑ってみる

どれだけ正しく吹いても音が出ない場合、楽器自体に問題がある可能性もあります。

一つ目は指孔が完全に塞がっていないケースです。指の細い方や初心者によく見られます。指を一切使わずに（全開の状態で）音を出し、そこから指孔を1本ずつ順番に塞いでいって、急に音が出なくなった場所を探してみてください。一時的に細く切ったビニールテープを指孔の周りに巻いて塞ぎやすくする方法もあります。

もう一つは蜜蝋（みつろう）の痩せです。龍笛の内部は空気の流れを制御するために蜜蝋で封がされていますが、経年劣化で痩せて隙間ができると気密性が失われ、音が著しく鳴りにくくなります。この場合は専門の工房での調整・修復が必要です。

龍笛の運指（按指法）と音階の読み方

龍笛の指使いを「按指法（あんしほう）」と呼びます。それぞれの指孔を塞ぐ・開けることで、伝統的な音階を奏でます。

指孔は唄口に近い順に「六（ろく）」「中（ちゅう）」「夕（しゃく）」「丄（じょう）」「五（ご）」「〒（テ・かん）」「ン（じ）」と名付けられています。

竹製の龍笛（本管）は竹の個体差や使用年数によって音階が微妙にズレることがあります。龍笛は絶対的な平均律で作られている楽器ではないという点も、頭に入れておくといいかもしれません。

メリ・カリと特殊奏法について

龍笛の音程を微調整する技法として「メリ（沈り）」と「カリ（浮り）」があります。

メリ吹きは音程を下げる（フラットさせる）吹き方です。顎を引いて唄口を自分の口元（内側）に近づけるように笛を回すか、息の吹き込み角度を下向きにします。メリの状態は息のエネルギー効率が良くなるため、吹き込みすぎると音が潰れやすくなります。適切な息の量でコントロールすることが大切です。

カリ吹きは音程を上げる（シャープさせる）吹き方です。顎を向こう側に押し出すように（上を向くように）し、唄口を外側へ向けるように笛を回します。カリの状態は唄口と唇の距離が遠くなるため、息のエネルギーロスが起きやすくなります。

初心者向けの練習ステップと楽譜の読み方

ここまで読んでくれたあなたなら、きっと「実際にどう練習を進めればいいの？」という疑問が出てきているはずです。ステップを整理してまとめましたので、参考にしてみてください。

ステップ1：運指と運指名を覚える

まずは楽器を持たずに、指孔の押さえ方と運指名（六・丅・中・タ・丄・五・テ）を一致させて覚えます。頭で理解してから楽器を持つと、習得スピードが上がります。

ステップ2：和（ふくら）の音階練習

指使いを覚えたら、まずは出しやすい「和（ふくら）」の低音から順番に音を出す練習をします。練習ルートは六 → 丅 → 中 → タ → 丄 → 五 → テの流れで、一音一音をスムーズに鳴らせるようにしましょう。

ステップ3：責（せめ）の音階練習

次に息のスピードを速めて高音の「責（せめ）」を出す練習をします。練習ルートはテ → 五 → 丄 → タ → 中 → 丅 → 六の流れで、責の音を出す感覚を体に覚え込ませます。

ステップ4：ロングトーン（長音）の練習

音階がスムーズに出るようになったら、音を安定させるために「ロングトーン」の練習を行います。「中（ちゅう）」などの音を和の吹き方で5秒、10秒と長く伸ばしましょう。慣れてきたら各指孔で6拍の長さを保ち、和と責の両方でロングトーンを練習します。自分だけの「スウィートスポット」を体得することが目標です。

ステップ5：唱歌の暗記と曲の練習

最初に練習する曲としては、雅楽の代表曲である「越天楽（えてんらく）」が最もおすすめです。まずは越天楽の唱歌（しょうが）をCDや動画などの音源に合わせて歌い、旋律と拍子を完全に暗記しましょう。

雅楽の伝統的な学習では「まず唱歌を口ずさんで完全に暗記し、メロディーを覚えてから実際に楽器を持って練習する」という手順が重視されます。師匠について学ぶ場合は最初の約3年間は唱歌のみを徹底的に叩き込まれることもあるほどです。

唱歌を覚えたら、最初は非常にゆっくりとしたテンポで龍笛を吹き、徐々に通常の速さへと近づけていきます。メトロノームや参考音源（YouTube等）をバックに流しながら吹くと、拍子やピッチがバラバラになるのを防げますよ。

楽譜の読み方について

雅楽の伝統的な楽譜（雅楽譜）は縦書きで、西洋音楽の五線譜とは全く異なります。楽譜の右側に大きくカタカナで書かれているのが「唱歌譜（しょうがふ）」で、旋律・リズム・奏法を表した「歌」です。左側の小さな漢字が「指孔譜（しこうふ）」で、運指（六・中・夕など）を示しています。

J-POPなどの現代曲を演奏したい場合は、龍笛の運指表を五線譜に当てはめることで演奏が可能です。一般的なポップス曲は1オクターブ半程度の音域で構成されることが多く、龍笛の2オクターブの音域があればほぼすべての曲をカバーできます。

練習場所の確保について

龍笛は音が大きく、音の飛距離がある楽器なので、練習場所の工夫が必要です。自宅での日中練習のほか、近隣の迷惑にならない公園や屋外、防音環境が整ったカラオケボックスなどを活用する方も多いです。

独学でも十分に吹けるようになることは可能ですが、より深く学びたい場合は地域の雅楽同好会（月謝は無料〜8,000円程度が目安）や専門の教室（1回あたり約5,000円程度が目安）に通う選択肢もあります。費用はあくまで一般的な目安ですので、各団体・教室に直接ご確認ください。

雅楽の演奏スタイルや笛の文化をもっと深く知りたい方は、宮内庁式部職楽部の公式サイトも参考になります。宮中で実際に演奏されている雅楽の情報が掲載されていて、龍笛の役割も理解しやすくなります。（参考：宮内庁「雅楽について」）

龍笛の吹き方をマスターするためのまとめ

龍笛の吹き方は、正直なところ最初は「なんで音が出ないんだろう」と途方に暮れる瞬間もあると思います。でも、息の当て方・唇の形・姿勢のポイントを一つひとつ丁寧に確認していくことで、必ずあのダイナミックな音が鳴る瞬間がやってきます。

この記事で紹介した内容を振り返ると、龍笛の吹き方の核心は以下の4点にまとめられます。

焦らず、こまめに休憩を取りながら、一歩ずつ丁寧に練習を積み重ねていくのが最短の上達ルートかなと思います。

なお、この記事に記載している練習方法や費用の目安はあくまで一般的な情報です。楽器の調整や専門的なご指導については、雅楽の専門家や工房に直接ご相談されることをおすすめします。また、楽器の購入や修理については、各専門店の公式サイト等で最新情報をご確認ください。

龍笛に興味を持っているあなたの演奏が、少しでも豊かに響いていくお手伝いができれば嬉しいです。一緒に雅楽の世界を楽しんでいきましょう！

響（ひびき）

「音の交響録」ナビゲーター

和の伝統楽器と東方の旋律が響き合うブログ「雅の響きと東方の調べ -古の調べと異国の響きが交わる、音の交響録-」。和太鼓奏者・響が案内役となり、力強い太鼓の鼓動と二胡の繊細な調べが織りなす世界を紹介します。楽器の歴史や演奏の魅力、アンサンブルの工夫、文化的背景まで幅広く解説。日本の雅やかな音色と異国の響きが出会うことで生まれる新しい感動を、記事やストーリーを通じてお届けします。